Hvordan lage attestervideoer: Social Media Examiner

Vil du bruke kundetilpasninger i markedsføringen av sosiale medier?

Lurer du på hvordan du kan lage en overbevisende attestvideo?

I denne artikkelen vil du lære hvordan du kan lage en effektiv attestvideo som du kan dele på sosiale medier.

Hvorfor attestevideoer?

Folk verdsetter meninger fra sine jevnaldrende. I følge en BrightLocal studie, 84% av forbrukerne stoler like mye på online anmeldelser som personlige anbefalinger. Deling attester videoer på dine sosiale medier kanaler kan hjelpe deg med å veilede publikum i den retningen du ønsker.

Hva skiller videoregistreringer fra andre typer videoinnhold er at kunden din snakker; noen som potensielle kunder kan forholde seg til. Kundens vitnesbyrd gir bevis for at produktet eller tjenesten din hjalp dem med å løse et spesifikt problem.

For eksempel, i denne videoen, forklarer WireBuzz hvordan de kombinerte HubSpot med video for å skape en effektiv e-postmarkedsføringskampanje.

Attestvideoer blir mye brukt for beslutningsfasen av kjøperens reise, når potensielle kunder søker etter informasjon som vil hjelpe dem å bestemme seg. En overbevisende testimonial-video kan hjelpe

veilede potensielle kunder gjennom salgstrakten.

La oss nå se på hvordan du kan lage en effektiv attestvideo for produktet eller tjenesten din.

# 1: Lag et spørreskjema om attester

Det første trinnet er å tenk på spørsmålene du vil stille dine klienter / intervjuobjekter. For å få innsiktsfulle svar, vurdere å inkludere disse spørsmålene i ditt spørreskjema:

• Hva fikk deg til å vurdere dette produktet?
• Hva var problemet du ønsket å løse?
• Var det et hinder som kan ha hindret deg i å kjøpe dette produktet? Var du motvillig? (Dette spørsmålet kan hjelpe deg med å oppdage et problem du kanskje ikke har vurdert.)
• Hvordan har produktet påvirket virksomheten din?
• Hvilke funksjoner liker du mest?
• Kan du nevne tre andre fordeler?
• Vil du anbefale produktet? I så fall, hvorfor?
• Er det noe annet du vil legge til?

Husk å del disse spørsmålene med klienten din før intervjuet ditt slik at de kjenner til de viktigste punktene du planlegger å dekke.

Koordinere med klienten din til finne en dag og tid til å gjøre intervjuet. Hvis du intervjuer mer enn én person, sette opp spesifikke intervjutider. Del detaljene i fotograferingen for å sikre at prosessen går greit.

# 2: Speider et filmsted

Hvordan velger du det ideelle stedet for opptaket ditt? Det er viktig for stedet å gi seerne en viss kontekst. Velg en innstilling som best støtter meldingendu vil formidle i videoen.

Hvis du skyte innendørs, som Codecademy gjorde for videoen nedenfor, kan du kontrollere miljøet (lys, trafikk, støy osv.) og innstillingen vil være tryggere og mer privat. Å ta spesialeffekter og skape ekstraordinære scenarier er også lettere.

Imidlertid har kostnadene en tendens til å løpe høyere, og fotografering innendørs er ikke det beste alternativet for å kopiere et realistisk eller vanlig sett. Eksempler på innendørs lokasjoner inkluderer a studio, lobby, konferanserom eller bar / kafé.

Hvis du har et mindre budsjett, kan fotografering utendørs være et bedre alternativ fordi kostnadene pleier å være minimale. Du har imidlertid ingen kontroll over miljøet, og personvern og sikkerhet (for lagring av utstyr) kan bli problemer når du tar bilder.

Eksempler på utendørslokasjoner inkluderer fronten til en kontorbygning, et fortau, en spesiell plassering relatert til videoens tema, et bytorv og så videre. For eksempel ble denne Buildpro attestevideoen tatt opp i en personlig bolig.

# 3: Sett opp skuddet ditt

Når du har valgt et sted, må du sette opp mikrofonen, belysningen og kameraet ditt og bestemme hvor du skal plassere motivet.

Velg riktig mikrofon

Det er viktig å velg riktig mikrofon for miljøetder du skyter. Her er en oversikt over alternativene dine:

• Rettstrålende mikrofoner fange lyder fra alle retninger likt.
• Kardioide mikrofoner fange støy mest fra fronten. De fanger ikke lyd like godt fra sidene og ingenting bak.
• Hypercardioid mikrofoner ha et strammere fremoverfokus enn kardioidmikrofoner og avvis ikke lyder bakfra.
• Toveis mikrofoner ta lyd i to ovaler på begge sider, men avvis lyder 90 grader utenfor aksen.
• Haglemikrofoner ta lyd rett foran dem (til og med på avstand), men ingenting fra sidene eller bak.
• Lavalier mikrofoner er små rundstrålende mikrofoner som kan klippes på klær (vanligvis skjult i nærheten av kragen eller revers).

Hvis du intervjuer emnet ditt innendørs, hagle, toveis (hvis du trenger å spille inn stemmen til både intervjuobjektet og intervjueren), og lavalier-mikrofoner er gode alternativer fordi de er flere retningsbestemt. Omnidireksjonelle, kardioide og hyperkardioide mikrofoner har en tendens til å ta opp lyder fra miljøet, så de er ikke de beste alternativene i dette tilfellet.

Hvis du skyter utendørs, er alle mikrofoner utsatt for vind. Til redusere vind og andre lyder, plasser en frontrute laget av akustisk skumgummi over mikrofonen. Dette filteret er allment kjent som en "zeppelin" fordi det ligner et luftskip.

Sett opp belysningen

Hvis du skyter innendørs, vurdere et trepunkts belysningsoppsett:

• Nøkkellampen (eller hovedlyset) er det lyseste lyset og det viktigste. Det er vanligvis plassert på den ene siden og høyt oppe.
• Fyllelyset lyser opp delene av rammen som ville være i skyggen hvis du bare brukte nøkkellyset.
• Håret eller bakgrunnsbelysningen hjelper til med å skille motiver fra bakgrunnen ved å belyse ryggen.

Selvfølgelig kan du legg til eller fjern lys for å lage riktig belysning for videoen din. Men med det grunnleggende oppsettet som er beskrevet ovenfor, blir du ikke skuffet.

Hvis du planlegger å skyte utendørs i lys sol, du kan bruk en “scrim” for å minimere sterke skygger i motivets ansikt. Å gjøre dette, feste en diffusor til et lett stativ (eller lignende) for å myke sollyset. Du kan også bruk et hvitt sprettbrett til legge dimensjoner til motivets ansikt.

Plasser kameraet / kameraene

Hvis du bare bruker ett kamera til videoopptaket ditt, vil redigeringsprosessen bli mye enklere. Du har bare én video- og lydfil å bry deg om.

Med et enkelt kamera kan du ta så mange bilder som du ville fått med to eller flere kameraer, men du må planlegge nøye for å få det til. Tenk på hvilke vinkler du trenger og vær forberedt på å justere bildene dine.

For selve intervjuet kan du bruk det tradisjonelle medium-skuddet. Til fange emosjonelle øyeblikk eller spesifikke / relevante sitater, gjøre stramme nærbilder. Den vanskelige delen er å prøve å forutsi hvordan motivene vil reagere eller hva de vil si, slik at du kan justere bildene dine. Spørsmålene du stiller kan hjelpe deg.

Husk å plasser kameraet i samme høyde som intervjueren og motivet slik at de ikke ser ut til å se opp eller ned på den andre personen.

Å bruke flere kameraer er den enkleste måten å vise en rekke vinkler i videoen din. Forsikre deg om at alle kameraene bruker samme bildestørrelse, bildefrekvens, blenderåpning, ISO og hvitbalanse. Redigeringsprosessen vil være litt mer utfordrende enn med et enkelt kamera fordi kontinuitet og visuell sammenheng er nøkkelen til en kvalitetsvideo.

Hvis du bruker et to-kamera-oppsett, plasser begge kameraene i samme høyde (hvis mulig). Du kan plasser kamera A nær intervjueren slik at motivets øyelinje faller til venstre eller høyre for kameraet. Plasser kamera B på samme side til fange mer av motivet. Denne ordningen lar deg få både et nærbilde og et middels til bredt skudd, noe som gir deg riktig dekning.

Når du plasserer kamera B, hold deg til 180-graders regel.

Tips: Å legge til et tredje kamera i miksen vil hjelpe deg med å få enda mer interessante vinkler av motivet ditt. Bli kreativ!

Plasser intervjueren og emnet

Har intervjueren stå eller sitte til høyre eller venstre for kameraet så motivet ser bare utenfor kameraet.

For å plassere motivet, forestill deg at kameraet ditt er delt inn i tredjedeler og deretter plasser motivet i motsatt tredjedel fra den retningen de ser. Det vil si at hvis motivet ser til venstre for kameraet, plasserer du dem i den høyre tredjedelen av rammen slik at betrakteren kan se en del av området de ser på.

Unngå å plassere motivet foran en hvit vegg eller en rotete bakgrunn. Noe aktivitet bak dem kan være hyggelig, men for mye kan distrahere publikum. Forsikre deg om at bakgrunnen ikke er i fokus mens du skyter; med andre ord, skape dybde for å understreke motivet og fokusere oppmerksomheten på dem.

# 4: Ta opp intervjuet

Jo mer komfortable personer føler seg, jo bedre blir intervjuet. Så sørg for at du samsvarer med humør, energi, tone og kroppsspråk.

Bruk intervjuskjemaet som en guide og la intervjuobjektet utdype seg. Unngå å avbryte og bare la dem snakke. Du kan alltid trimme diskusjonen under redigeringsprosessen. Hvis motivet er nervøst eller plutselig blir stille, ikke bekymre deg; det er ikke uvanlig. Bare sett dem rolig og gi dem et øyeblikk til å omgruppere.

Be intervjuobjektet erkjenne spørsmålet ditt når de svarer. Så hvis du spør "Hva var ditt viktigste smertepunkt?", Kan du svare dem: "Mitt viktigste smertepunkt var…." Publikum hører ikke spørsmålet ditt, så dette vil bidra til å legge til kontekst i motivets svar.

Føl deg fri til å gå tilbake til et spørsmål eller et emne som ikke har blitt behandlet ordentlig. Hvis du omformulerer spørsmålet ditt, kan du be om svaret du leter etter. Du kan også be emnet om å utdype et interessant poeng tidligere dekket.

Når du gjennomfører intervjuet ditt, være en aktiv, engasjert lytter. Hvis du lytter nøye til svar, pauser og nyanser, kan du vite når det er riktig øyeblikk å gå til neste spørsmål eller stille en oppfølging.

Ikke vær sjenert med å be om det du trenger, men alltid være høflig og spesifikk. For eksempel, hvis du trenger motivet for å gjøre noe annerledes (kanskje de pyser for mye), bare spør. Vent imidlertid til de er ferdig med å svare på spørsmålet ditt, og sett intervjuet på pause. Hvis du viser dem videoen du har tatt, kan det hjelpe deg med å formidle poenget ditt.

Denne taktikken fungerer også bra hvis du trenger å gjøre justeringer i innramming, kameraoppsett eller belysning; bestandig la motivet være ferdig før du stopper intervjuet.

# 5: Rediger videoen

Når du er ferdig med å filme, rediger opptakene til lag en video som er omtrent 90 til 150 sekunder lang. Gjør det hyggelig, troverdig og menneskelig. Hvis motivet fortsetter for lenge til tider, kan du trimme innholdet for å unngå å miste tråden. Inkluder anførselstegn og innhold som gir sann verdi.

Her er noen flere måter å forbedre testvideoen din under redigering:

• Inkluder innsatser og utskjæringer når du mangler interessant innhold fra emnet, eller vil styrke et poeng eller bare legge til litt spenning.
• Velg de beste kameravinklene for hvert øyeblikk. Husk at nærbilder er en fin måte å understreke et følelsesmessig budskap på.
• Gjør justeringer for å korrigere belysningsproblemer fra skuddet (for overskyet, for lyst / mørkt osv.). Bruk spesielle filtre for å skape spesifikk estetikk.
• Legg til lavere tredjedeler som tekst som ligger over videoen for å identifisere personen som snakker (navn og tittel). Du kan legge til andre grafiske elementer som bokser, bilder eller skyggelegging, men ikke overdriv.
• Bruk merkevarens farger for bunntekst, nedre tredjedeler og kort, samt i begynnelsen og slutten av videoen (i disse to tilfellene, med logoen inkludert).

Konklusjon

For å lage en effektiv attestvideo, må du bruke tiden på å planlegge intervjuet, sette opp stedet og redigere opptakene. En profesjonell video av høy kvalitet vil projisere det rette bildet for virksomheten din og oppmuntre potensielle kunder til å velge deg som deres leverandør.

Hva tror du? Har du brukt videoregistreringer i markedsføringen? Hvilke tips kan du tilby? Del tankene dine i kommentarene nedenfor.